El puntal severo y seductor del modelo Leon Dame en Maison Margiela fue para la Semana de la Moda de París lo que el vestido de Versace desfilado por Jennifer López fue para Milán: un momento viral de alegría desenfrenada. Y detrás del camino del que todos hablan está el director de movimiento, Pat Boguslawski. «Eso no fue solo un desfile de modas», «fue un espectáculo».
El hecho de que la caminata de Dame se robara el show en el desfile no lo sorprendió. «Comencé a reírme cuando John [Galliano] lo seleccionó para cerrar la pasarela porque sabía que sería especial, pero no esperaba esto (…) «Ver este tipo de comentarios es increíble y me hace muy feliz».
Leon Dame en el cierre de la pasarela de Margiela en Paris Fashion Week.
Boguslawski es un hombre de muchos talentos: un bailarín convertido en modelo, y de modelo a actor (y todo antes de cumplir 30 años); este innovador de la industria está representado por la agencia global de talentos creativos, Streeters. Como director, Boguslawski puede fusionar todas sus pasiones en un solo papel.
Ha trabajado con FKA Twigs, Victoria Beckham, Tilda Swinton y Kim Kardashian; y ha orquestado actuaciones especiales en las pasarelas de Tomo Koizumi y Maison Margiela (siete hasta la fecha); y coordinó las campañas Tommy Hilfiger, Off-White, Versace, Issey Miyake, Fendi y Hugo Boss. Y, sin embargo, su papel sigue siendo un enigma.
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– ¿Qué hace un director de movimiento? ¿En qué se diferencia del trabajo de un coreógrafo?
– Pat Boguslawski: Como director de movimiento, no estoy dando pasos ni elaborando una coreografía. No le estoy mostrando a la gente exactamente cómo debe ser [una rutina]. Básicamente, estoy inspirando a las personas, mostrándoles diferentes opciones e ideas, creando historias que les ayudan a moverse mejor. Estoy creando un estado de ánimo y moviéndome con el talento. Un coreógrafo normalmente vendría al set con una coreografía preparada. Le estoy dando más libertad a las personas con las que trabajo para sacarles el máximo provecho.
– ¿Cómo llegaste a dedicarte a la dirección del movimiento?
– Por accidente, de verdad. Fue un proceso muy natural. La primera vez que lo hice fue en 2013; estaba modelando para [Alexander] McQueen y estábamos en ensayos. Sarah [Burton, directora creativa] vino y me pidió que les mostrara a las modelos cómo caminar. Estaba bastante sorprendida: pensé que se había equivocado de persona, pero me dijo que me había estado observando y que podía ver que entendía la colección, que estaba escuchando la música y caminando al ritmo. Fue entonces cuando pensé por primera vez: Esto podría ser interesante (…) Trabajar con John [Galliano en Maison Margiela] es increíble porque crecí viendo sus programas y admirándolo mucho. Ahora los desfiles de moda se han vuelto muy simples, como el street style de todos los días. Así que fue el momento perfecto para comenzar a trabajar con Margiela para crear movimiento en la pista y hacer que las personas se sientan libres.
– ¿Cómo es tu rutina diaria?
– No hay dos días iguales. No tengo un horario establecido. Hay muchos viajes involucrados, y trato de cuidarme a mí mismo: voy al gimnasio, hago yoga, nado y paso mucho tiempo investigando ideas y reuniéndome con diferentes personas, amigos y familiares. Puede ser agitado.
– ¿Cuál es el error más frecuente sobre tu rol como director de movimiento?
– Es un término relativamente nuevo, por lo que las personas a menudo no lo entienden en absoluto. Algunos dirán: oh, ¿eres coreógrafo? ¿O eres director? A veces es más fácil decir sí en lugar de explicar siempre la diferencia. Básicamente estoy en medio del modelo, el director de arte, el maquillaje, la música. Hago que todos hagan clic«.